建筑设计由Michael Sypkens和Esteban Ochogavia创立的日本OSO建筑事务所担纲，两位设计师曾师从隈研吾，受西方建筑结构稳定性的影响，吸收日本瞬态、虚幻的建筑理念，从而产生灵感——当固定和暂时的元素互相交错层叠、融合时，建筑的意义便油然而生。 

 The Avior青山雅筑的名字来源于海山二星，也被称为Avior，由两颗恒星绕着其共同的重心轨道环绕的恒星系统，因此，它是一个与项目发展历史相呼应的名字，两个建筑的过去与未来紧紧相连。力量与柔软、永恒与无常、经历与体验，这种由两个或多个元素组成的复合物，或对比、或相辅相成的结合并形成某种新事物的概念，设计师将这些主题融合在一起，便形成了青山雅筑的设计故事。

“我们希望保留原有的构造语言， 但也故意与之相矛盾。 例如，入口大厅的混凝土墙体用地板来进行软化，数千个小卵石紧凑在一起，精致得与之对比，一堵乍一看认为是金属的墙壁，仔细一看却是金属灰泥，冲突却也和谐的反映出周围环境。”设计师说。光线通过和纸的过滤氤氲于空间中，柔和、细腻，映射之下，金属墙面更显斑驳、沉静，仿若历史与未来在此对望、缅怀、交流。

The Avior青山雅筑是在两座现有的相邻建筑上进行改造， 对于拥有不同历史、居住者、外立面、内部结构，甚至不同环境氛围的完全独立的住宅楼，将他们按比例混合在一起，这既是一门科学，也是一门艺术。同时也是青山雅筑设计故事的开始。

在日本的美学思想中，艺术创作源于对自然生命的感受，不矫饰、不夸张做作、不违背自然事物的状态以及人的自然天性和情感，注重内在的含蓄及冼练的高雅。室内外消隐过渡，一个生活空间转到另一个自然空间，竹叶摇曳，玻璃窗闪烁着微光，神秘跳跃的光点，都使空间充满趣味感。除此之外，住宅重新诠释“奢华“，其奢在于，融合了日本和西方的美学、传统与未来，隐居与接洽，平衡生活方式的安居之处。是一个可以感动他们，刺激他们，留在他们记忆深处的地方。   洗炼者，务去陈言，务去赘物，宁简勿繁，宁少勿多，宁缺勿滥。以简洁纯粹反观奢华，大简及大奢。

细节构成了空间，空间则成就了细节。地板墙壁层层过度，融为一体。抹灰表面，抽象黑漆厨房橱柜，背光条纹 玛瑙，材料和纹理相互层叠，呈现出深层的氛围和温和的过渡。使空间赋予新的生命。

顶层天台最大化的模糊室内外界限，以透明的玻璃材质作为隔断，纹理的质感与平滑的外层相搭配，微妙的反射仿佛在闪闪发光的表面上舞蹈。“青山雅筑的地理位置奠定了它的地位，把当代建筑与工匠文化带进了小巷和幽美的林荫大道里，将东京最好的一面展现在你面前。” 加拿大西岸集团总裁伊恩·格莱斯宾说。

居于卧室之内，树影斑驳透过窗户映射于墙面之上，自然的光线总会给人以无需多言的柔软与舒适感，辅以大面积的白色，静谧之意油然而生。

日式的质地、轻盈与细节，是设计的精髓所在，鹅卵石或条纹竹地板，威尼斯石膏，粉刷墙壁，和纸窗户的运用，便可查设计师对材料，光线和纹 理的探索和以小见大的细节追求。上帝说：“要有光”。于是有了光，它是我们感知世界的基础，亦是抚慰人心的温度。

我们不想过度设计或去固定某种生活方式。建筑的内部拥有11间公寓和2套顶层复式豪宅，每套住宅都是宽敞而通风的开放式房型，极高的天花挑高空间，同时，落地窗可俯瞰窗外的树木，在生活与自然之间舒缓共生。 所以在原本的结构下，室内则采用最简洁的材质，回顾历史之下，亦能更好的审视内心，着眼未来，把永恒不朽重新诠释为一种新的产物。